杨文虎

戏剧艺术是我国重要的艺术形式，根植于西部沃土的秦腔是戏剧艺术的重要组成部分，蕴含着华夏民族诸多的情愫与传统，凝聚着西北人特有的禀赋和文化积淀，具有深厚的群众基础和广泛的社会影响力，在弘扬主旋律、传播正能量、传递真善美和满足群众文化生活中具有不可替代的重要作用。

我的家乡榆中县青城镇历史悠久，积淀了丰厚的历史文化底蕴，俯拾间处处有历史印记，以前曾有集“木雕、砖雕、石雕、彩绘”等工艺为一体，造型优美、风格各异的戏台八座之多，被周边的人们称之为“戏窝子”。老家人爱看戏、爱演戏。

上世纪七八十年代，我有幸观看了甘肃省秦剧团、兰州市秦剧团的《十五贯》《赵氏孤儿》《狸猫换太子》等经典剧目，以及青城村、新民村、瓦窑村等排演的秦腔、眉户、曲子戏乃至京剧剧目。其中，我对青城村排演的秦腔本戏《逼上梁山》的印象极为深刻，剧中林冲、高衙内等艺术形象历历在目。

家乡浓郁的戏剧氛围和打小的耳濡目染，使我对戏剧艺术，尤其是秦腔艺术产生了浓厚的兴趣，逢年过节看戏，平时听老人们说戏，小学高年级时还参与学校排演的眉户剧《园丁之歌》等。随着时间的推移和个人阅历的增加，我把欣赏戏剧艺术当成了一种生活方式，或走进剧场，或在电视机前感受戏剧之美，思考人生、洞察社会。同时，我积极参与剧本创作、戏剧大赛、戏剧观摩等活动，并从戏剧工作者的角度关注着秦腔艺术的发展与传承。

近十多年来，我听到过不少关于秦腔艺术正在衰退、没落，甚至消亡的言论，也目睹了秦腔观众比以前有所减少的场景，但秦腔的生命力十分强大，文艺院团依然活跃在城乡，城市剧院座无虚席、一票难求的景象不时出现。农村庙会观众人山人海，场面火爆的情形比比皆是。特别值得一提的是，古老的戏剧艺术开始与时代接轨，“线下经典”在“线上开花”，抖音和快手平台上火得一塌糊涂，其点击量、播放量和观众的参与程度超乎想象。其中，一位演员在快手直播间，把秦腔唱出了无数个10万+，展示了秦腔艺术生生不息的活力。

秦腔艺术深深浸润于中华传统文化之中，历经两千多年沧桑巨变而巍然挺立。从目前的表象上来看，在文化形式越来越多元的今天，话剧、电影、电视和互联网艺术受宠，秦腔观众似乎在减少。然而，毋庸置疑的是，作为一种传统文化，秦腔是从娘胎里带出来的文化基因，世世代代流淌在人们的血脉里，其历史地位和特殊作用无可取代，当前只是遭遇了前所未有的挑战而已。

进入新时代以来，党和政府非常关心支持秦腔事业的发展，振兴秦腔艺术也正在成为西北人的共识，或许未来的传承发展要闯许多难关，但秦腔艺术的前景十分光明，我对此充满信心，并积极投身秦腔艺术传承发展的实践中。

2024年，我连续参与了三个戏剧活动，再次现场感受了秦腔艺术独特的魅力，目睹了观众对秦腔艺术的喜爱，看到了秦腔艺术的活力与生机。我参与的第一场戏剧活动，是在甘肃会宁干部学院举办的第七届黄河流域戏剧红梅大赛。大赛于9月19日开始，每天下午和晚上各一场，9月23日晚落幕。本次大赛涵盖了秦腔、京剧、昆曲、豫剧、川剧、晋剧、河北梆子等30多个戏曲剧种、141个剧目，既有经典剧目的重新演绎，也有现代题材的创新尝试，充分展示了黄河流域戏剧艺术的深厚底蕴和勃勃生机。

作为大赛组委会的工作人员，我一场不落地观看了来自黄河流域12个省、自治区、直辖市及新疆生产建设兵团的艺术家们5天8场的精彩角逐，同时目睹了会宁观众对戏剧艺术的巨大热情，剧场里每天座无虚席。特别值得一提的是，会宁观众对秦腔艺术的喜爱，远远超过了我的想象，在演出前数小时，热情洋溢的戏迷就早早来到剧院前厅，表达对演出的热切期待。

大幕拉开，生旦净末丑悉数粉墨登场，唱念做打、嬉笑怒骂、轻袖飞扬，一场场精彩绝伦的表演，一次次点燃了观众的热情。台上台下同频共振，剧场内不时爆发出热烈的掌声与叫好声。有天晚上演出的是秦腔专场，开演前天气骤变，淅淅沥沥的小雨下个不停，雨水虽然打湿了观众们的衣衫，却丝毫没有浇灭他们看戏的热情，剧院前厅挤满了人，未能进入的打着雨伞剧场外等候。同时，未能进入干部学院大门的六七百名观众聚集在外，久久不愿离去，此情此景，令人动容。

在会宁参与完第七届黄河流域戏剧红梅大赛返回白银后不久，我又连续在白银区参加了两个在室外举办的戏剧商演活动。其一是会宁县秦剧团应某房地产公司的邀请，在地理位置相对偏僻的白银西区一家新开的楼盘前演出。经典的传统秦腔剧目、优美的唱腔、精湛的表演，带给戏迷们艺术的享受，戏迷们好评如潮，大呼过瘾，原计划演出七天，每天中午、晚上各一场，后因观众的强烈要求及观众的持续增加，主办方不得不又加演了三天六场。其二是白银蓝翔剧团应另一家房地产公司邀请，在地理位置更为偏僻、连公交车都不经过的白银西区某楼盘前演出十天二十场的秦腔大戏。

我注意到，两场商演活动在演出前均没有通过任何官方和自媒体进行宣传，得到消息的戏迷奔走相告，呼亲唤友看大戏，一时间出现了满城争看演出、人人谈论戏剧的盛况。在每场戏开演前两三个小时，老人们结伴早早坐在最前端，年轻人站在中间及两边。演出开始后，戏迷与演员同欢笑、同感动、同叹息、同静默，一曲终了，大家恋恋不舍，脸上写满了意犹未尽。两个商演活动的观众刚开始都只有四五百人，逐渐超过了上千人。其中，会宁秦剧团演出现场的观众更多，连续几天达到两千五百人左右，把露天剧场围得水泄不通。

看戏、听戏、唱戏，不仅是一种文化传统，更是一种生活方式。作家贾平凹在散文《秦腔》写道：有了秦腔，生活便有了乐趣，高兴了，唱“快板”，高兴得像被烈性炸药爆炸了一样，要把整个身心粉碎在天空！痛苦了，唱“慢板”，揪心裂肠的唱腔却表现了多么有情有味的美来，美给别人的享受，美也熨平了自己心中愁苦的皱纹。

秦腔承载着厚重历史与民俗风情，蕴含着深厚的生活底蕴，融汇在父老乡亲的喜怒哀乐中，流淌在广大戏迷的血液里，只要有人演戏，就有人看戏。只要有人看戏，就会有人演戏。因此，“秦腔消亡”是个伪命题，其生存发展的空间十分广阔，而且将会在创新性继承和创造性发展中，更加熠熠生辉。

（作者系中国戏剧家协会、中国散文学会及甘肃省作家、戏剧家、文艺评论家协会会员，现任白银市戏剧曲艺家协会常务副主席。）